Emi Uchida | 内田 江美

Biography

2011年 冬天来了 春天还会远吗?-内田江美个展,熏依社画廊/上海
        大邱艺博会2011,韩国
        日本青年艺术家展,东京六本木
        Art Project本岛<夏日明月>,ARTE画廊主办,财团法人福武学术振兴财团赞助
        携手-东日本311地震慈善义拍,熏依社画廊/上海

 2010年 日本青年艺术家展,东京有乐町
        Art Project,ARTE画廊主办,财团法人福武学术振兴财团赞助
        河南省美术馆国际艺术展,河南省美术馆,作品三件被收藏
        北京艺术家驻留工作室,北京
        内田江美 & 安倍安人双人展,阪急百货店/大阪
        东京艺博会,东京

 2009年 Vermont Studio Center Artist in Residence,美国
        纽约切尔西 个展,美国
        日本青年艺术家展,东京有乐町,秋叶原
        Ziani艺术拍卖,新加坡
        新泻三越群展,新泻

 2008年 Konpira Art 2008
        纽约切尔西个展,美国
        可喜庵群展,东京
        内田江美 & 安倍安人双人展,大阪

2007年 纽约切尔西 Onishi画廊常设展
        内田江美 & 安倍安人双人展,美国

2006年 安倍安人 | 内田江美 | 近藤国广 三人展,大阪

2005年 师从安倍安人

       PA画廊个展,山梨

2002年 师从当代艺术家秋山令一,学习铜版画

1990-2003年 服装设计师

1990年 女子艺术专科学校毕业

生于山梨县,从8岁开始至2004年,一直师从与日本画家安藤峯子学习艺术

Impression

线编织的新宇宙

              加藤義夫(日本知名策展人)

        2008年《金刀比羅艺术展2008虎丸社》的展览上,我第一次接触到了内田江美的作品。那时,我作为策展人,在香川県琴平町的老牌旅馆“虎丸”策划了13位艺术家的展览,每位艺术家均以个展的形式,在日式的房间内呈现当代的艺术作品。虎丸旅馆的金刀比羅指的是,从江户时代开始被信奉为海的守护神的琴平。每年,全国各地的人都会来朝拜。据说,当时很多的文化人士与琴平结交,从而促进了该地区的文化交流。时至今日,人们用“金刀比羅”的爱称来代表保留着传统文化的这一地区,现已成为旅游观光的圣地。展览期间,除了接待来访者,艺术家也会在旅馆中小居几日。

    内田江美展示作品的房间叫“小樱”,墙上是她的抽象画,被褥平铺在榻榻米上,从其中涌现出许多丘比特娃娃,似乎从房间向走廊溢出的感觉,这个整体构成了她的一件装置作品。虽然她作品的展示方式让人印象深刻,但我深深地被她的抽象画所吸引。

    远处咋一看,像是色块构成的画面,但是走近就会发现,那里有无数的线曲折重合,像人的神经细胞一样密切相连。无数的线融合重叠,极小的空间内充溢着红色,蓝色,黄色等色彩。画面整体让人感受到无限延伸的宇宙空间。神经细胞与宇宙紧密相连,像是身体内部的宇宙向天空无限延伸的宇宙飞翔。这也是日常向非日常的空间性跳跃。

        这个系列的作品叫《Trace》。她说:“自己不满意的时候或者出现错误的时候,用橡皮擦掉。然后无论怎么样都擦不掉的时候,就用线涂掉。这是对过去的一种否定。否定的痕迹随着时间,就形成了比较有意思的形状”。否定或者破坏,却创造了新的形状。20世纪美术巨匠马蒂斯和毕加索也在重复着破坏而思考创造。由此看来,破坏某种程度来说也是创新的一种动力。

   
    另一方面,也有一些《春画》的拼贴图和绘画的新作,《春画》是江户时代流行的描绘性风俗文化的浮世绘的一种,也叫枕绘、枕草子、秘画。更露骨的性描绘的画也叫危画。据说枕绘通常作为出嫁新妇的性启蒙教材。内田江美说,“很早以前,我就喜欢落语(类似于中国的相声),因为可以感受到江户时代的大众文化。那个时候看到了春画。”作为禁忌,男女的有些性行为场景便被涂黑,那样的痕迹也让人感受深刻。“完成的画面上我会用木炭画一些线,这是为了否定过去而考虑到的一种新的形式。”有机的线在《春画》上画上几笔,《春画》便隐身于朦胧中。这有点像,遮起日本夏天的苇帘子一样。苇帘子后面,是隐秘之事。

   
    否定、破坏而重新创造新世界。可以看到内田江美的画中存在着否定过去,引发革命的前卫艺术的方法论。我想,这个评价一点也不为过。

    内田江美今后也会继续自己的否定、破坏之道,去创造属于她自己的宇宙。而那里,也深深体现了她自己的精神。